藝術(shù)始於生活,是生活的甜,也是生活的苦。大館當(dāng)代美術(shù)館的展覽「陶輝:荒丘」由重慶藝術(shù)家陶輝的視角出發(fā),透過繪畫、影像、裝置藝術(shù)等構(gòu)建出一片片荒涼、荒誕的景觀,邀請觀眾遊走其中,從北到南、從城市到鄉(xiāng)村、從工業(yè)到自然,審視在社會飛速發(fā)展下中國百姓的自處情況。
展覽數(shù)件作品由大館委約創(chuàng)作。(圖片由大館提供)
藝術(shù)家陶輝1987年生於重慶,擅於從個人記憶和大眾文化中尋找靈感,作品以錄像和裝置藝術(shù)為主。「荒丘」是他在香港的首個美術(shù)館個展,聚焦生活中不同「小人物」的故事,有駐守河西走廊的少數(shù)族裔、有在異鄉(xiāng)拼搏的移民工,也有嚮往心靈富足的新貴階層。陶輝將殘酷的生活環(huán)境,以及人們對美好的不懈追求,交織成超現(xiàn)實的作品,邀請觀眾從新視角理解錯綜複雜的當(dāng)今世界。
錄像作品《奔放》描繪了一位滾軸溜冰少女,哼唱著懷舊民謠,在新舊街區(qū)間穿梭,孤寂卻浪漫。
甫入展廳,映入眼簾的是一幕彩色珠簾,仔細(xì)看會發(fā)現(xiàn)彩珠竟是玻璃雞爪。在中國不少地方,形似「抓錢」的雞爪寓意吉祥,會被用作護(hù)身符,又或用於占卜。這一面詭異又美麗的《抓錢手》彷彿一道玄關(guān),分隔展廳外的現(xiàn)實世界,把觀眾引入「荒丘」的奇幻之境。
《抓錢手》由一隻隻晶瑩剔透的彩色玻璃雞爪組成。
位於展廳中央的是大型視聽裝置作品《恐怖摧殘北方》。大熒幕上播放著西北回族少女與南方城市少年坎坷的愛情故事,細(xì)膩、跳脫的影像語言營造出如幻似真的詩意空間。電影在荒漠與都會間穿梭,對白是截然不同的南北方言,熒幕外的建築裝置則結(jié)合中式寺廟和清真拱頂,讓步入其中的觀眾細(xì)味不同地域的層層差異,反思社會上的種種分歧。陶輝鏡頭下的蒼茫之地並延伸至展覽空間,沙丘、荒草堆積在展廳的角落,蕭瑟氛圍環(huán)繞觀眾,沁人心脾。
《恐怖摧殘北方》的副屏幕上播放著說書人的三弦彈唱,作為男女主角愛情故事的附註。
是次展覽是陶輝2023年底新作品《辛苦》的亞洲首展,巨大竪屏裝置猶如一部手機(jī),以網(wǎng)絡(luò)直播的形式描繪了一位笑面迎人、吆喝叫賣的主播。走到約三米高的「手機(jī)」背後,只見「支架」是一尊弓肩縮背、正在融化的人形木雕,讓人反思網(wǎng)絡(luò)與現(xiàn)實間愈趨模糊的界限,以及「帶貨」文化所帶來的新機(jī)與困境。
作品《辛苦》的正面(上)及背面(下)。
除了影像作品,是次展覽並展出陶輝多個以不同媒介創(chuàng)作的作品。例如在沙丘上佇立的《擁抱》,便是他首次以陶瓷和石頭創(chuàng)作的作品。一條石化的蟒蛇緊緊纏繞著陶瓷馬桶,馬桶在重壓之下幾乎爆裂。作品呈現(xiàn)的張力,看似荒誕,卻又為人熟悉,讓人聯(lián)想到每天承受的生活壓力。陶輝表示,作品呼應(yīng)《恐怖摧殘北方》,「兩種材質(zhì)代表著兩個不同的人之間的碰撞,可以是性格、價值觀、生活環(huán)境等不同的差異,強(qiáng)行磨合看起來浪漫,其實很殘忍,是一個破碎的擁抱。」
陶輝利用陶瓷和青石,創(chuàng)造出一幕讓人窒息的「擁抱」場景。
除了展廳內(nèi)的作品外,展覽同時委約陶輝為大館「44 平方米」及「55 平方米」系列創(chuàng)作兩幅延伸《恐怖摧殘北方》的巨幅劇照作品,同期於大館檢閲廣場展出。(記者、部分?jǐn)z影:Ruth)
展覽詳情
日期:即日起至2025年2月2日
時間:星期二至日上午11時至晚上7時
地點:中環(huán)大館賽馬會藝方三樓
門票:免費(fèi)